CG Spectrum高阶数字插画课程学生Oliver的评价，职业经历和建议
奥利弗港容忍了他的零售管理工作，但这并没有满足他。出于对科幻和幻想的热爱，他决定从事电影和游戏行业的职业，在那里他可以探索这些领域。因此，奥利弗加入了CG Spectrum的 高级数码插画课程.
甚至在毕业之前，奥利弗就根据他在课堂上制作的作品获得了他的第一个自由职业者！现在，他全职担任自由插画家，并为包括Marvel，Upper Deck和Monumental在内的客户创作艺术。
我们请 Oliver 查看我们的高级数字插图课程，供其他想开始职业生涯的人使用 数字绘画.
你为什么决定参加CG Spectrum的高级数字插画课程？
我在寻找在线课程时发现了CG Spectrum，我认为它好得令人难以置信，但我很高兴我加入了CGS大家庭。
我的导师， 埃里克·威尔克森，令人惊叹的课程是一个很大的吸引力。埃里克曾在一些令人难以置信的公司工作，如迪斯尼，维塔工作室，漫威，以及 – 对我来说最着名的 – 海岸奇才，负责万智牌：聚会（MTG）的工作室。
我想向行业专业人士学习，在小组中学习，并能够完成我的全职工作（当时）的课程。CG光谱勾选了每一个方框，甚至更多;课程结构对我来说非常有效。
几年前，我的妈妈死于脑瘤，这是一记耳光，生命是多么短暂。所以我想我会跟随自己的内心，找到我回到艺术生涯的道路。
万智牌：海岸奇才的聚集卡牌艺术，由奥利弗的导师埃里克·威尔克森创作。
为威世智绘制奇幻插图一直是他们的毕生目标，这是一个向拥有的人学习的机会！
课程涵盖了许多主题，从电影叙事、灯光和色彩理论、集换式卡牌和游戏艺术到书籍封面插图。我不仅学习了先进的技术，最后一学期就是准备冒险进入自由职业者的广阔世界！
请解释一下您作为自由插画师的角色。
告诉你我是如何得到我的第一次演出以及事情是如何发展的可能会更容易。过去的一年太疯狂了！首先，我从没想过这么快就跳进自由职业者，一点也不抱怨！
幸运的是，我背后有一个很好的支持网络。我不仅有我的导师埃里克（Eric）以及他拥有的知识和人脉，而且我还有一个完整的在线社区，愿意回答我关于这个行业的任何问题。CG光谱也有专门的 职业发展服务 这有助于我解决简历和面试问题。
整个CG Spectrum体验让我感觉就像《复仇者联盟：终局之战》中的那个场景，当时奇异博士打开了所有传送门供盟友通过——每个人都支持我。
剧照来自漫威的复仇者联盟：终局之战门户场景。
快速旁注：当我第一次开始尝试进入娱乐业时，它是作为一个 概念艺术家.这是我试图进入的娱乐业角色（和艺术家）的名字——在很多情况下是错误的。我失败了。
埃里克给了我指导和信心，让我追求一个角色 数字和传统插画师.插图比概念艺术框更让我打勾。我可能会感到无聊（好吧，更分心）绘制相同的电池道具或资产 150 次，所有这些都略有不同。
通过插图，我觉得我真的可以沉浸在那件作品中，将我所有的努力都投入到它的叙事中，并吸引观众的情感反应。不要误会我的意思，我仍然在工作并享受概念艺术，只是远不及插图。（阅读更多关于两者之间的区别 概念艺术与插图.)
在CG Spectrum的第二个学期，我在社交媒体上收到一位艺术总监的消息，说他们喜欢我在第一个学期在Eric的指导下制作的作品。他们想知道我是否愿意为他们做一些推销艺术！
我大吃一惊，答应了，并决定辞掉我的全职工作。这是我跳下悬崖的时刻。我迫不及待地想开始这个项目！值得一提的是，我这样做得到了家人的支持，因为我知道这是一种风险，但我必须满怀希望地遵循它。
在CGS的第三个也是最后一个学期，Upper Deck的一位艺术总监找到了我。他们委托我做一些漫威角色，这太棒了！
就在这时，我感到风在我的翅膀下。我不只是从悬崖上掉下来;我正在学习在风中翱翔。这是一个激动人心的时刻，充满了喜悦、怀疑和兴奋的情绪。
然后下一个机会比预期的来得更快。我收到了一封来自Monumental艺术总监的电子邮件，询问我是否愿意开发他们的游戏Mythgard，这就是我旅程的开始！
我还在学习如何兼顾自由职业——合同的起伏和安静的时光——但我不会把它换成世界上的。
[featured]你最近在美国遇到了你的导师埃里克·威尔克森（Eric Wilkerson）。
埃里克是一个真正的绅士，一个全能可爱的家伙，他会给你诚实、清晰的反馈，并真正希望你成功。我们每周举行一次课堂会议来完成前一周的作业，但是，有很多机会可以进一步推动您的工作。每周的课堂课程通常持续一个小时左右，但埃里克的批评是彻底的！
在周中的反馈小组会议上让 Eric 和同行对您的工作进行评审是我认为非常宝贵的两件事。如果你付出努力，你会得到回报！
今年能亲自见到我的CGS朋友和导师，真是太好了！这是我一生难忘的旅行。我们决定在费城的富有想象力的现实主义会议上见面，即IX Con。
埃里克和奥利弗在十月份第一次见面。
IX Con 令人难以置信，我强烈建议任何人至少去一次，看看来自世界各地的科幻和奇幻艺术家的精华。
第一学期
分享您在本学期完成的一项工作并描述您的过程。
在第一学期，我们的任务是画一幅单人肖像。我们得到了简报，就好像是客户为新小说《一个自白》画一个人物肖像一样。 [student to fill in the blank] 退伍军人。我和埃里克讨论过，并选择做一个更神奇的：收集卡牌艺术风格的作品，因为这是我想关注的地方。
我编了一个叫蒂莉的角色，他是一名刺客。图像背后的故事是，德拉玛基赎罪卷轴让你重温你给别人带来的痛苦，并在你的肉体上留下伤疤。记录她对另一个人的每一次攻击和切片是她命令的一部分。
为了让我们习惯客户的工作，我们期望将Eric视为我们的客户，并经历典型的客户流程。考虑到这一点，我们开始将我们的绘画作为一个小的灰度缩略图，然后被加工成粗略的草图和颜色粗糙的批准。一旦客户（Eric）对此感到满意，我们就在收集了适当的参考资料以及完成作品所需的任何其他内容后，继续进行最终渲染。
您获得了哪些新技能？
如何有效地收集和使用相关参考资料对我来说是关键。我曾经找到与我的想法有点相似的参考，然后试图让我的图像与参考一起工作，而不是让它们为我工作。因此，专门为我的插图找一个朋友模型并拍照以供参考是这件作品的关键。
您面临哪些挑战？
渲染材质和让我的灯光流行起来是我的主要挑战。让晚霞的光芒照射到她身后的地板上是很棘手的。当然，回想起来，我还有很多东西要修补！
奥利弗在第一个学期项目《蒂莉的赎罪》中工作的延时摄影。
你的主要收获是什么？
耐心。如果有疑问，“荷兰吧。我的第一个缩略图太平行了，它真的扼杀了作品的流程，所以我最终把插图放在一个 荷兰角 并用较暗的背景框住她，这有助于流动并为作品添加所需的运动。
如果您可以更改有关此术语的任何内容，那会是什么？
很难说我是否会改变任何东西，因为这是一个如此陡峭的学习曲线。我想我会花更多的时间来反思我在做什么，而不是在绘画过程中耕耘。
对开始第一学期的学生有什么建议吗？
永远不要与你的工作结婚。当我开始的时候，我往往不喜欢我生产的东西。如今，这对我来说不太常见，但我认为这仍然是一场与自己的工作作斗争。当我找到一件比另一件更好的作品或证书时图像的一部分很好，但不能与图像的其余部分一起使用，很难放手，尤其是当你有人告诉你，“是的，你需要重做整个侧面，或者角色，或者重新开始。这是压抑的。
重要的是要记住，反馈和批评不是人身攻击，也不是针对你的。
最终，你学会了去，“是的，我明白你的意思，”并继续你的工作和学习。失败将是你最好的老师，只要确保你从错误中吸取教训，你就会变得伟大。
第二学期
在我为第二学期完成的这篇文章中，贝奥武夫正在与格伦德尔的母亲战斗，伸手去拿他可以用来最终击败她的魔法剑。这是我在2D-3D-2D绘画过程中使用一些3D的第一件作品。
奥利弗的《贝奥武夫》。
像大多数画作一样，这最初是许多画作的粗略缩略图。一旦我高兴了（埃里克也很高兴），我就开始收集我喜欢的参考资料和配色方案。然而，在对我收集的参考资料不满意之后，我开始在Blender中处理3D，并从场景中制作了一个粗糙的块。
Eric教你如何在其他3D软件中摆出角色的姿势，但我非常直观地接受了Blender。
使用3D软件（Blender）为这件作品提供了大量的照明和透视帮助。然后，在最后的润色中，我拍摄了自己的手、脸和金属的参考照片，以获得我想要的画作的画龙点睛。
奥利弗在《搅拌机》中对贝奥武夫的最初封锁。
我获得这个术语的主要技能绝对是在我的作品中使用3D。我从未真正考虑过使用它，也从未意识到艺术家可以多么容易使用它。构图和讲故事是下一个重要的学习曲线——如果你必须解释正在发生的事情，你的绘画的叙事还不够强大。
我对这件作品的主要挑战是让作品的流程发挥作用。这是通过触手的方向和绘画故事中某些关键点的位置来实现的，例如手、武器和人物的表情。
我对第二学期的主要收获是，如果你打算使用3D作为辅助，那就这样做，不要让它统治你的绘画。你控制着这幅画，所以如果有什么东西不起作用，你就有机会探索其他途径来获得更好的图像。
我多次更换了剑的手和位置。如果我把剑放在原来的位置，低得多，看起来就像贝奥武夫在伸手去拿金币。打架有什么用呢？
奥利弗正在进行的《贝奥武夫》延时摄影。
在这个学期中，对我来说改变的关键是在屏幕上绘图，而不是在平板电脑上绘图。我以前使用过Wacom数位板，但我发现手眼协调之间的脱节真的很不和谐。我在iPad上的Procreate上画了我的贝奥武夫插图，我仍然喜欢使用它。几个月后，我终于攒够了钱买了一块 Wacom 屏幕，这对我来说改变了游戏规则。我喜欢Procreate，但Photoshop是我最喜欢绘画的地方。所以，是的，我希望我早点有一个屏幕可以画！
我对第二学期开始的学生的主要建议是不要忘记你在第一学期学到的东西！由于有很多东西需要学习和吸收，因此很容易不将上学期的学习内容带入当前学期，因为您正在涵盖新主题！
再复习一学期的课程，但速度较慢，只是为了让你的头脑保持头脑清醒。
我还建议您阅读或了解贝奥武夫是什么，并列出您欣赏并想要创建的交易游戏或营销艺术，因为它会对您有所帮助。
第三学期
我的术语三件套是芭芭雅嘎，但风格是暴雪的魔兽世界血巨魔。我试图建立一个针对MTG的投资组合，所以我在画它时考虑到了这一点。
奥利弗的芭芭雅嘎数字插图。
我首先查找了一些初步的概念设计工作 加布·冈萨雷斯，然后决定如何推动她的设计，以适应我对芭芭雅嘎作为血巨魔的解释。
像我的其他任务一样，整个过程都是为了与客户合作，所以我们经历了缩略图的阶段，以获得构图、草图和颜色键草图，直到获得批准。
一旦这个想法相当具体，我就进入Blender来构建一个基本的背景。我在ZBrush中雕刻了大锅底座，并在Blender中摆姿势和打光了场景和模型。一旦我有一个基础可以用作参考，我就开始了pai叮叮。
我最大的挑战是使用3D集成，并尽量不让它统治我的绘画。一旦你在3D上花费了这么多时间，你可以很容易地相对较快地建立这么多细节，而我面临的挑战是放弃大量的细节，让绘画说话。
芭芭雅嘎概念艺术。
如果你想象你的画是一个大房间，细节是一小群人在交谈。他们正在讲述一个故事的不同部分，而你的眼睛是一个走来走去的人，听着那些单独的对话。您需要在小组之间喘息的空间来四处走动并感到舒适。现在想象一下，房间里挤满了人，人们在肺里说话。你听不到任何一个单独的对话，这是压倒性的。似乎不再那么舒服了，是吗？所以学习这种平衡对我来说是一件大事。
我对第三学期的主要收获是少即是多！这也适用于边。这是一个惨痛的教训;我想展示一切，不让观众错过任何东西。但这可能太多了，人们会筋疲力尽地环顾这幅画。
拥有眼睛放松的区域和暗示物体的简化形状，而不是显示每个细节，有助于实现这一目标。丢失的边缘可以让大脑填补空白，并给人一种水晶般清晰的图像所不允许的深度感。
如果可以的话，我会找到赫敏格兰杰，打她的头，偷走她的时间转换器。哈，不，说真的，我会的。
从最后一个学期中可以带走很多东西。这真的给了我信心，让我有信心与大公司签订合同，相信自己，并意识到我真的有机会了解成为一名自由职业者的商业方面。
学习绘画只是成功的一半;另一个是学会将自己和你的艺术视为一项业务。
芭芭雅嘎概念艺术。
因此，到目前为止，您将了解课程的结构，并看到有基本和高级说明供您遵循。我强烈建议您每次都阅读高级说明，因为这些说明会让您走得更远，并为您提供更多启发。
随着第三学期的结束，不要惊慌，你的导师的时间即将结束。您的旅程才刚刚开始！这是一个情绪化的时刻——拥抱它。最重要的是，享受自己。
另外，去买一本威尔·特里（Will Terry）的《他们在艺术学校不教什么》的书。太神奇了。它是在我的时候发布的 学习数字绘画 连我的导师都说去抢吧！
要了解奥利弗的更多作品，请前往他的 网站 和 艺术站，并跟随他继续 LinkedIn, Instagram和 唽.
学习数字插图，学习如何在创意产业中成功工作。
您将学习角色插图技巧，并为客户简报创建一系列叙事艺术作品。探索各种商业市场，了解如何为电影和游戏创作书籍封面、纸牌游戏艺术和营销艺术。尝试手绘、照片抨击和 3D 涂装。
无论您是想从事电影、游戏还是图书出版工作，我们以职业为重点的课程都能为您在所选领域从事令人兴奋的职业做好准备。
